Asya Halk Dansları

Asya Halk Dansları

Asya, birçok farklı kültürüne özgü farklı dansların parlak bir goblenine sahiptir. Onlar, bir kerede, geleneksel hazineleri ve sanatın gururlu örneklerini ve kabilelerin ve ulusların hayal güçlerini koruyorlar. Bu halk dansları, belirli insanların tarihi ve kalpten gelmekte, hikayelerini herhangi bir eser veya efsane olarak anlatmaktadır.

Halkın Dansı

Halk dansı, insanların karakterinin, yaşamların, toplumların, coğrafi ve ekonomik gerçeklerin yansımaları ve etnik veya bölgesel grupların inançlarının bir ifadesidir. Asya'nın geniş erişimi, renkli ve büyüleyici dansların abartılığını yarattı. Bazıları hâlâ başladıkları kamp ateşleri kadar ilkeldir ve bazıları mahkeme dekorasının zarif jestlerine dönüşmüştür. Asya'dan bir bakışta göz önünde bulundurulması gereken çok fazla büyüleyici halk dansı var. Bununla birlikte, dikkate değer aralığın hızlı bir araştırması daha kapsamlı bir keşif için bir davettir.

Çin

Çin'deki ilk dans kayıtları, 6.000 yıldan fazladır, çömlek parçalarında tasvir edilen av dansı ritüelleridir. Orijinal halk dansları, muhtemelen tanrılara hasat ve kurban teklifleriydi. İyi bir servet çağıran unsur, hala hayatta kalan favori halk danslarının kalbi. Han Hanedanı'ndan Ejderha Dansı ve Aslan Dansı (M.Ö. 206 – 220 CE) Çin Ay Yeni Yılı kutlamalarıdır. Çin'in 56 azınlığının her biri mevsimsel kutlamalar için yapılan ya da önemli olayları işaretlemek için kendi dans ya da danslarına sahiptir.

Japonya

Japonya'da dans, basit çalışanlardan, balıkçıların ve mevsimlerin ritimlerine yakından bağlı olan çiftçilerden geldi. İyi hava ve iyi bir servet, ilk ritüel danslarının sürüş niyetiydi. Atalar için dualar diğer danslarda somutlaşmıştı. En sevilen ve en çok sevilen Japon halk danslarından biri olan Bon Odori, özel olarak inşa edilmiş ahşap bir binanın etrafında temel bir dairesel harekettir. Yagura. Ritüel, Obon festivalinde gerçekleşen Budist esinli ibadet ibadetidir ve tanınmış koreografiyi uygulayan dansçılarla başlar. Yavaş yavaş ve daha az kesin bir kalabalığa katılırlar, bütün sokak ya da sahne neşeli bir hareketle doluncaya kadar ve atalar bir yıl daha yatkın olurlar.

Kore

Kore'deki halk dansları M.Ö. 200'lere kadar uzanabilir ve yirminci yüzyılda yok olma tehlikesinden kurtarılabilir. Japonya başta olmak üzere, istilacı kültürlerin güçlü etkisi, yerli sanat formlarını ezmekle tehdit ediyordu ve dans özellikle tehlikede. Ancak, doğurganlık ayinleri, hasat festivali dansları ve şaman esinli hareketler geri getirildi ve korundu ve bugün dünyanın her yerinde yapıldı. Buchaechum, ayrıntılı bir şamanik fan dansı, geleneksel zarif kadın dansçıların küresel performansları ile kültürel bir elçidir. hanbok veya Dangui kostümler, dekoratif şakayık boyalı fanlar ile kelebekler ve çiçek şekillendirme.

Vietnam

M.Ö. 500'lerden kalma büyük olasılıkla ünlü Dong Son bronz-bronz davullarında görülen gravürler, Lac Viet halkının dansçılarını sergiledi. Bu eski sanatçılar, bugün M.Ö. 2879'da Viet Nam'ın bulunduğu bölgeye yerleşmişlerdir, bu yüzden dans sanatı, daha sonra medeniyette gelişen şaşırtıcı döküm-bronz sanatının önünü açabilir. Mevsimlik festivaller dans törenleri için günlerdi ve bugünün halk dansları performansları Çin Yeni Yılı Ejderha Dansı'nın bir versiyonunu içeriyor. Güney Vietnam'da, Tet'in (Vietnam Yeni Yılı) ilk gününde ortaya çıkan, bir köyün tüm dükkanlarını ve evlerini ziyaret eden daha nazik ama daha büyülü bir yaratık olan Unicorn Dance. Tek boynuzlu at, bir insan eli piramidi de dahil olmak üzere stilize hareketler yapan erkekler tarafından giyilen ve kalıplanmış bir kafa ile uzun bir kumaş gövdesidir. Diğer halk oyunları, sembolik ve özenli miras parçaları olan Mahkeme Danslarına evrildi. la değilkadın ve erkek dansçıların kullandığı konik avuç içi yapraklı şapkalar, fenerler, fanlar ve bambu direkleri.

Tibet

Tibetliler şarkı, dans ve müziği neredeyse sürekli bir kutlamaya dönüştürdüler. Halk dansları her dini festivalin bir parçasıydı; sonbaharda tarlada bir hasat; düğünlerde bir vurgu; ve bir odak noktası Losar, Tibet Ay Yeni Yılı. Çoğunlukla geleneksel bir dans, katılmak isteyen herkesi kapsayan çevrelerden oluşuyordu. Erkekler bir tarafta ya da çemberin dışarısında ya da dışında dans ettiler; Kadınlar karşılarında dans ettiler. Çember barış ve toplumun simgesiydi ve bir sürahi etrafında şekillendi chang – Ev yapımı arpa demlemek – veya küçük bir ateş. Tibet köyleri dağlarla ayrıldı ve her bölge kendine özgü dans stilini geliştirdi. Orta Tibet hareketleri, düz torslar ve canlı pullar, tekmeler ve adımlar – adım dans özellikli. Doğu Tibet Kham danslar zarif kol hareketlerini ve komşularının doğudaki yüksek vuruşlarını topladı. Seyahat eden minneler, çan, ziller ve davullar eşliğinde nefes kesen akrobatik hareketler yaptı. Birçoğu hayvanların veya kuşların hareketlerini taklit eden danslar, Budist azizlere ve Tibet yogilerine adanmıştır.

Endonezya

Endonezya, performans sanatının güçlü dini temelleri ile geniş bir ada ülkesidir. Halk dansları, hemen hemen her zaman gamelan orkestra, genellikle Hindu klasik metinlerine dayanıyordu. Mahabharata ve Ramayana. Diğer danslar ritüeller sunan türbeydi. Yine de diğerleri, genç kızlara ve erkeklere yetişkin olarak bilmeleri beklenen karmaşık dansların temellerini öğretmek için tasarlanmış yaşa özgü, geleneksel hareketlerdir.Endonezyalı dansın bir özelliği, onun akışkan, stilize lütfu. Resmi Cava dansı çok hassas ve manevi; Halk tarafından özgürce yorumlanan aynı dans son derece şehvetli olabilir. Bali'de dansçılar, bükülmüş bacakları, bükülmüş ayakları ve bilekleri ve gövde, kol ve kafa izolasyonları ile düşük bir ağırlık merkezine sahiptir. Bali dili Pendet dans, koreografide, kendi başına güzel bir dans olan kızlar için bir giriş egzersizidir.

Hindistan

Hindistan, 1,2 milyardan fazla insanı ve çok sayıda eski kültür ve geleneği kapsayan geniş bir kara kütlesiyle, halk oyunlarıyla ilgili bir kıta, neredeyse çok fazla katalog. Birçok dans, çok tanrıları ve mitler ve inançların zenginliği ile Hinduizm'in süslü dini ifadeleridir. Ama Budist, Jain, Sih, Zerdüşt ve diğer etkiler Hint halk dansları ve şarkılarını bilgilendirir – hatta işgal, müzik, kostüm ve hareketin dinamik kombinasyonlarının gelişiminde rol oynamıştır.

  • Davullara bir daire dansı olan Bhangra, Pencap'ın halk dansıdır.
  • Gujarat’ın Garbatanrıçalar Shakti ve Durga'ya adanmış bir daire ve sarmal dans.
  • dandiya sopalarla coşkulu bir karmaşık perküsyon dansıdır.
  • Biju, Çok stilize koreografi ve hızlı erkek ve kadınların dansı mudra veya el hareketleri, Assam'da geliştirildi.
  • Bengal ve Odissa'da Chhau Akrobasi, dövüş sanatları, Hindu dini temaları ve karakter maskeleri ile ilgili tamamen erkek bir sergidir.
  • Lavani Maharashtrian kadınlar tarafından özenli sariler tarafından gerçekleştirilen hem şarkı hem de danstır.
  • Rajasthan'da Kalbeliya, yılanların büyüleyici hareketlerini erkeklerin geleneksel enstrümanlar oynadığı gibi askerin kadınlarına transfer ederek yılan performanslarının yasaklanmasına adapte olmuş çingene yılan avcılarından geliştirildi.

Hiç bitmeyen bir hikaye

Dünyanın çatı katındaki snowbound krallıklarından tropik okyanuslardaki egzotik avuç içi adalarına kadar ayak işi, jestler, kostümler, anlatılar ve ritimler bir ortak noktaya sahiptir. Her biri bir hikaye anlatır. Halk oyunları, izleyicileri tarafından anında tanınan sembolik hareketlerle bütün beden hikâyesidir. Nesiller, kavramlar, müzik cümleleri ve ritimler, kostümler ve nesiller için teslim edilen sözleşmelerdir. Bazıları katı bir şekilde kodlanmış ve korunmuştur. Zamanla yaşayan bir dil gibi bazı değişiklikler. Ancak, her durumda, bölgesel dansların tekil kimlikleri, müzik ve masal olmak için öne çıkmış insanların ruhunu yakalar.

Videoyu izle: kırgızistan halk müziği kara jorga

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars
Loading...
Like this post? Please share to your friends:
Bir cevap yazın

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: